- void No.122／2024年
Nami Okada
岡田菜美
- ART FAIR - MEET YOUR ARTISTS
1991年 群馬県生まれ
2016年多摩美術大学大学院 修了
近年の主な展覧会に2023年 アーツ前橋開館10周年記念展「ニューホライズン 歴史から未来へ」（アーツ前橋）、Mother New Yorkでの二人展、「flow of time」（銀座蔦屋書店）、NANJO SELECTION vol.2「いつか見た青い影 / A Whiter Shade of Pale」(N&A Art SITE)。
絵を通して時間の概念や記憶を表現。 そして風景を時間と空間の関係性の象徴として、永遠の瞬間を捉えるようなイメージで描いている。
絵の中の海と空の境界線、山や木々の風景などの一見静かな光景の中に、時間の流れや変化の痕跡を遺せるように意識して描く。それらは瞬間の終わりと始まりが同時に存在することを示し、永遠と一瞬の共存の表現を模索する過程で生まれた痕跡となっている。鑑賞者の記憶を引き出し、目前の絵画とその記憶を重ね合わせることで、複数のイメージを生み出すことを意図し、万人に共通の深層的な記憶が織りなした、非常に抽象的な具象風景の表出を目指している。
収蔵
アーツ前橋、UESHIMA COLLECTION
1991 Born in Gunma Prefecture, Japan
2016 Completed postgraduate studies at Tama Art University
Recent major exhibitions in 2023 include: Arts Maebashi 10th Anniversary Exhibition "New Horizon: Vision of the Future" (Arts Maebashi), a collaborative exhibition at Mother New York, "flow of time" (GINZA TSUTAYA), NANJO SELECTION vol. 2 "A Whiter Shade of Pale" (N&A Art SITE).
Through her paintings, she expresses the concept of time and memory, using landscapes as symbols of the relationship between time and space, as if capturing an eternal moment.
In her work, she consciously preserves traces of the flow of time and change in seemingly quiet scenes, such as the border between the sea and the sky, and the mountains and landscapes of trees. These paintings reflect the simultaneous existence of the end and the beginning of a moment, created in the process of exploring the coexistence of eternity and the present. By eliciting the viewer's memories and overlaying them with the painting, she aims to create multiple images, representing a highly abstract figurative landscape woven from deep, shared memories.
Collections
Arts Maebashi, UESHIMA COLLECTION
岡田菜美_CV
2016年多摩美術大学大学院 修了
近年の主な展覧会に2023年 アーツ前橋開館10周年記念展「ニューホライズン 歴史から未来へ」（アーツ前橋）、Mother New Yorkでの二人展、「flow of time」（銀座蔦屋書店）、NANJO SELECTION vol.2「いつか見た青い影 / A Whiter Shade of Pale」(N&A Art SITE)。
絵を通して時間の概念や記憶を表現。 そして風景を時間と空間の関係性の象徴として、永遠の瞬間を捉えるようなイメージで描いている。
絵の中の海と空の境界線、山や木々の風景などの一見静かな光景の中に、時間の流れや変化の痕跡を遺せるように意識して描く。それらは瞬間の終わりと始まりが同時に存在することを示し、永遠と一瞬の共存の表現を模索する過程で生まれた痕跡となっている。鑑賞者の記憶を引き出し、目前の絵画とその記憶を重ね合わせることで、複数のイメージを生み出すことを意図し、万人に共通の深層的な記憶が織りなした、非常に抽象的な具象風景の表出を目指している。
収蔵
アーツ前橋、UESHIMA COLLECTION
1991 Born in Gunma Prefecture, Japan
2016 Completed postgraduate studies at Tama Art University
Recent major exhibitions in 2023 include: Arts Maebashi 10th Anniversary Exhibition "New Horizon: Vision of the Future" (Arts Maebashi), a collaborative exhibition at Mother New York, "flow of time" (GINZA TSUTAYA), NANJO SELECTION vol. 2 "A Whiter Shade of Pale" (N&A Art SITE).
Through her paintings, she expresses the concept of time and memory, using landscapes as symbols of the relationship between time and space, as if capturing an eternal moment.
In her work, she consciously preserves traces of the flow of time and change in seemingly quiet scenes, such as the border between the sea and the sky, and the mountains and landscapes of trees. These paintings reflect the simultaneous existence of the end and the beginning of a moment, created in the process of exploring the coexistence of eternity and the present. By eliciting the viewer's memories and overlaying them with the painting, she aims to create multiple images, representing a highly abstract figurative landscape woven from deep, shared memories.
Collections
Arts Maebashi, UESHIMA COLLECTION
岡田菜美_CV
