• Still life=TOKAS 3F #4(photo by Ken Kato)/2024年
Suga Yushi

菅 雄嗣

  • ART FAIR - CROSSOVER
菅義偉對「繪畫的創作方式」很感興趣,儘管他的描繪每隔幾年就會發生變化,但他始終如一地繼續基於超越「界限」的繪畫行為來創作繪畫。 首先,我想談談這個作品中使用的繪畫方法。一個螢幕被直線分成兩部分,一側塗有鏡面般的聚氨酯塗料,另一側是帶有薄底漆的畫布,形成不同的基底。將塗料均勻地塗在聚氨酯塗漆面上,刮掉以形成繪圖,然後使用刮下的塗料在畫布上進行繪畫。將其刮掉後,基底的冷光就會顯露出來,為緊張的筆觸增添光澤。通常,在油畫中表現光線時,明亮的顏料會分層在上面,但在這種情況下,高光部分都在底層。 刮掉的油漆產生的光越過了邊界,變成了陰影。透過相反的方向,他創造了質感的差異,在分裂且不穩定的平面上,他創造了一個線條堅定的三維世界,圖像是相容的。 此外,近年來,「閾限」在網路上被創造為一種迷因,並在一些地區流行起來,受「空間」的影響,將空曠的空間圖像變成了現實與虛擬混合的奇幻圖像。他創作的裝置使用投影映射來創建展廳的CG 模型,以擴大空間並模糊現實與虛擬之間的界限。

菅義偉_CV