• That wound(©︎Saya Okubo, courtesy of the artist and WAITINGROOM)/2024年
Saya Okubo

大久保紗也

  • ART FAIR - MEET YOUR ARTISTS
2017年 京都造形艺术大学美术学部绘画学科结业
2015年 京都造形艺术大学美术工艺学科油画科毕业

我的作品是在平面空间中探索事物和人的存在和现实的行为,以我自己在纸上画的画为触发。每天生活在无数平坦表面(显示器)的包围中,我们有时会将现实与平坦的世界混淆。在那个浅薄的空间里,现象看起来就好像它们确实经历过一样,或者日常生活中遇到的事情和人突然显得浅薄。我们的感知在平面和物体之间摇摆。

当我用笔在纸上画画时,我会思考那条线到底描绘了什么以及它意味着什么。
在我能清楚地理解这些线条之前,我把它们画在纸上,描绘出主题的轮廓,但我的身体习惯和直觉信念将它们转化为抽象的形状。每个接收者的“真实性”和“准确性”总是在变化。绘画是我捕捉世界的最好方式,即使它被擦除或重写很多次,它仍然是对我所看到的的反应。身体的动作以及该动作所附带的意义的假设或转变都是根据我自己的自私界限来完成的。

绘画是一种模糊的物体,既可以被视为物体,也可以被视为平面。当一个主题被应用到绘画中时,以轮廓表达的二维表达和具有物质感的图像的现象性起伏在绘画上共存。当这些元素被认识时,它们有时会被溶解和混淆,有时会被分离和切断。

绘画是不同层次汇聚、变换、变换的地方。
这些主题脱离了精确性,随着我个人的身体和记忆而释放,呈现出新的轮廓并进入个人的联想。我相信存在的轮廓是摇摆不定且模棱两可的。

2017 京都造形艺术大学 硕士 油画
2015年 京都造形艺术大学 油画系 学士学位

我的实践包括使用我自己在纸上画with画作为探索二维空间中物体和人的存在和存在的机会在我们的日常生活中,我们有时会将现实with现实混淆。就好像那个无深度空间中的现象是实际经历过的事件,或者好像我们在日常生活中遇到的物体和人突然感觉在平面和身体/物体之间摇摆。
当我with在纸上画画时,我想知道这些线条在遵循什么以及它们的含义。在我能够清楚地理解它们之前所绘制的线条确实遵循着主题的轮廓,但通过我的身体习惯和直觉转化为抽象形式。 “真相”或“准确性”总是会在接受它的人身上改变。对于我所捕捉的世界来说,绘画是最合适的解决方案,即使它被破坏和删除,即使它被重新绘制了很多次,它仍然是我所捕捉到的。仍然是对我所看到的事物的接受和转换,以及随之而来的意义——这就是我以自我为中心的线条画所发生的事情。
绘画是模糊的事物,既可以被理解为物体,也可以被理解为平面。当将主题应用到表面时,以轮廓线表示的二维表示以及with物质性而产生的图像的现象波动在pain上共存。它们被观看者所识别,这些元素有时被溶解和混淆,有时被分离和断开。
绘画作为一个不同层次结合、转变和转换的地方,脱离了精确性,沿着我个人的身体和记忆释放,主题with新的轮廓进入个体和他们自己的联想,我相信存在的轮廓因此是摇摆不定的和模糊的。 。

大久保沙耶_CV